一、醴陵釉下五彩瓷鉴赏(论文文献综述)
汤新星,李凯文,王健[1](2021)在《手工艺技艺类非遗在高校工艺美术专业中的教学策略——以醴陵釉下五彩为例》文中认为文化兴国运兴,文化强民族强。非遗手工技艺是传承中国民族文化的重要途径。非遗传统手工艺的活态化发展需要依托我国相关设计人才的培养,以醴陵釉下五彩手工艺技术为依托,将非遗传承人才的培养融入工艺美术专业设计教学中,既能培养有理论与实践能力的高素质人才,又能完善高校的教学体系,促进传统手工艺教育的可持续发展。
王贞,何雨薇[2](2021)在《醴陵釉下五彩陶瓷工艺特征结构化模型研究》文中认为中国陶瓷因所在产地的材料、人文、历史等因素差异,导致发展成为各具特色的陶瓷流派。通过对醴陵釉下五彩陶瓷的材料特征、烧制特征、器型特征、染制特征等工艺特征进行结构化模式的构建,梳理与标定醴陵釉下五彩瓷的工艺特色。运用文献研究、定性定量实验、认知模型构建等方法提出适合于表达醴陵釉下五彩陶瓷工艺特征的结构化模型,并尝试将醴陵釉下五彩瓷工艺特征进行定性定量化的表达,为醴陵釉下五彩瓷的工艺特征考辩提供基础理论支持。
许庭嘉[3](2021)在《无锡博物院院藏清宣统醴陵窑釉下彩绘龙凤纹长颈瓶初探》文中认为文章以无锡博物院院藏清宣统醴陵窑釉下彩绘龙凤纹长颈瓶为例,通过对醴陵窑釉下五彩瓷器的历史发展、工艺鉴赏、艺术特征及价值品鉴等方面的梳理与研究,探析醴陵窑釉下五彩工艺,寄望于对院藏文物的保护与研究工作贡献一份力量。
李洋洋[4](2021)在《近代醴陵瓷业与地方社会》文中进行了进一步梳理
周佳慧[5](2021)在《探析醴陵釉下五彩瓷的设计美学思想》文中认为醴陵釉下五彩瓷精美、清雅,适用的设计美学思想是传统审美艺术与现代造物设计的体现,其设计美学的研究不仅有助于人们认识醴陵瓷,对于其器用功能的美学思想的了解有了进一步的认知。本文就醴陵瓷器用之美的功能、形式等造物思想及器物本体的材质、造型、装饰方面入手,探讨醴陵釉下五彩的器用美学与设计思想的独特关系,用以分析在传统观念下的造物思想与陶瓷设计语言,解析醴陵釉下五彩瓷的美学价值和文化意义。
肖健[6](2020)在《长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩比较研究》文中进行了进一步梳理长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩同出于湖南,命运相似,都有一个由盛而衰再转向发展的过程。长沙窑开创了釉下彩绘的先河,不仅对后的青花、釉下五彩等工艺产生了深远的影响,而且其产品经海上丝绸之路广销中西亚等地,在文化传播上也是做出了巨大贡献。湖南瓷业学堂研制出的五种釉下高耐火颜料,使得醴陵烧制出名扬天下的釉下五彩瓷,以其高超的技艺与精美的画面在国际上屡获大奖。两者在陶瓷艺术发展史上都有着重要的历史地位,然而在战争、天灾等不可抗因素的影响下,都逐渐走向衰落,不复当年风光。新中国成立后,醴陵抓住机遇谋求发展,以其产品的精美,得有机会发展成为“红色官窑”,重放异彩,而长沙窑在新中国成立后的发展却不如醴陵,直到现今给大众的印象仍较为古味。为了对两者有更深刻的认识,试图通过比较两者,挖掘两者历史发展中有借鉴意义之处,以探讨更好的发展对策。通过查阅历史资料、实地考察,在阐明两者的发展兴衰、制造工艺、表现手法、装饰风格的基础之上,处处结合时代背景,从材料工艺、器物造型、题材风格、表现技法以及文化传播五个方面,对两者进行比较研究。分析了长沙窑发展现状中存在的不足之处,以及盛时的长沙窑和醴陵釉下彩发展中可借鉴学习的经验,从传承人保护、人才培养、技术创新及地方政府的有效管理提出了措施意见,从而更好地发展长沙窑。
施磊[7](2019)在《醴陵釉下五彩的绘画性表现语言研究》文中提出中国自古以来就是瓷器大国,瓷器兼具审美性、艺术性、实用性,而不同民族、不同时代的瓷器有着形态各异的艺术特征,千姿百态的造型、五光十色的装饰都是陶瓷独特的语言。醴陵釉下五彩瓷在拥有几千年历史的绘画基础上加以创新,不仅在器型、色彩、纹饰、制作工艺等方面都有很大的突破,同时在构图和题材上另辟蹊径,使其在世界上享有极高的声誉。本文将从釉下五彩瓷的绘画性表现语言入手,从绘画的选材、线条和色彩三个方面进行介绍,从艺术理论和创作实践的角度进行分析,将传统和创新、艺术和技术、自然化和人性化三组关系进行对比研究,探讨釉下五彩瓷绘画性表现语言的未来发展趋势,希望能给釉下五彩瓷创作者们提供新的思路和启发,同时希望据此提高读者们对于陶瓷作品的艺术鉴赏力,同时激发更多民众对于陶瓷艺术的浓厚兴趣。
赵姝宁[8](2019)在《纪录片《釉下花开》的叙事策略与人文追求》文中进行了进一步梳理醴陵作为国内八大瓷器出口地之一,其前身为隋唐年间开创的长沙窑,宋代诗人周南赋诗:“枳花茶似雪,留客共湘瓷。”如今醴陵釉下五彩瓷已成为集器型之流畅、彩饰之新颖、釉色之丰富、工艺之精湛、胎质之纯净于一体的佳作,具有极高的美学价值,放眼望去好一派群芳竞艳之景象。“非遗”题材纪录片是历史沉淀和文化底蕴的艺术呈现,让观众透过纪录片深入了解本民族丰富多彩的文化形态,在纪实影像中收获感动,不断反思。纪录片《釉下花开》以国家级非物质文化遗产醴陵釉下五彩瓷为拍摄主体,通过对釉下五彩瓷历史的追溯,书写醴瓷百年风云迭变;通过对瓷匠技艺的展示,映现匠人矜持不苟之魄;通过对釉下彩瓷现状的呈现,抒发对传统文化发展前景的殷切期盼,聚焦我国非物质文化遗产的传承与创新。本论文主要由以下四个部分展开论述:第一部分对纪录片的选题内容展开论述,从非物质文化遗产醴陵釉下五彩的光影浮现、“工匠精神”的笃厚内涵和传统文化的丰沛蕴含铺展开来。第二部分主要阐述纪录片的叙事策略,关键从叙事角度的选择、叙事情节的设定和叙事节奏的营造三个方面来分析。第三部分重点探究纪录片的人文追求,着重从聚焦匠人匠心、探寻瓷韵怡情、审思传承之路三个层面进行论述。第四部分针对纪录片的不足与缺憾进行梳理和总结。
赵春雷,徐滢[9](2019)在《釉下五彩瓷点彩艺术及其陶瓷美学意义分析》文中提出在釉下五彩瓷中应用点彩艺术是一种重要的图案语言表现形式,能够使釉下五彩瓷色彩更加鲜艳亮丽,并增强其装饰性特点。采用各种表现方法将点彩艺术与釉下五彩瓷有效结合,例如,单向色彩推移方式,不仅能够丰富釉下五彩瓷的装饰语言,还能更好地展示装饰艺术的独特个性,从而推进陶瓷艺术的发展,为其赋予鲜明的美学意义。本文首先叙述了点彩艺术的概念与发展,以及它的艺术特征。其次,分析了点彩在中国陶瓷装饰中的出现历程,并研究了釉下五彩瓷点彩的构成与艺术处理方式。最后,为了促进陶瓷艺术的创新发展,探究了关于釉下五彩瓷点彩装饰艺术的美学意义。
张婉玉[10](2018)在《醴陵釉下五彩日用瓷意象符号装饰应用与设计研究》文中提出醴陵釉下五彩瓷是湖湘地区非物质文化遗产的重要组成部分,它的创烧代表着中国陶瓷技艺的一项重大突破,是中华民族传统艺术之瑰宝,以高白的质地与莹润的色泽享誉世界,具有美学价值与文化意义,极具研究性。现代科技的进步与高速发展,有利于制瓷技术的提高与制瓷材料的改进,但釉下彩瓷作为一个集工艺美、胎质美与装饰美于一体的瓷种。它的成功,不仅在于技术,.还在于艺术品质的提高。社会审美的广泛发展为醴陵釉下彩瓷提供了新的机遇和挑战。日用瓷占据醴陵釉下彩瓷生产的主要部分,其装饰图案多沿用传统纹样,但传统纹样有其隐喻的内涵寓意,并反映出不同社会背景下的价值文化取向。如何从意象符号的视域下结合现代设计手段对醴陵釉下五彩瓷的装饰提出设计概念,让传统装饰图案结合现代审美理念在醴陵釉下五彩日用瓷上更好的传承与发展,以此来弘扬醴陵的陶瓷文化,促进醴陵瓷业的更好发展,便是论题的意义所在。首先,论文在已有文献资料的基础上,结合实地调研、归纳比较和案例分析等研究方法,融合多学科知识,以皮尔斯符号学相关理论为切入点,对醴陵釉下五彩日用瓷装饰图案进行了意象分类(图像型、指示型、象征型),并探究其意象符号的特征及寓意。依照历史传承的顺序,从不同时期对它进行了分析总结,深入的挖掘醴陵釉下五彩瓷背后所蕴藏的文化内涵。其次,通过两项优秀案例分析,从中汲取日用瓷装饰的设计经验。最后,结合设计学相关原理与前期分析所得进行个人的设计实践,提出设计原则。通过符号的价值来提升醴陵釉下五彩日用瓷装饰的文化意蕴,使产品的设计附加更多的文化价值。
二、醴陵釉下五彩瓷鉴赏(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、醴陵釉下五彩瓷鉴赏(论文提纲范文)
(1)手工艺技艺类非遗在高校工艺美术专业中的教学策略——以醴陵釉下五彩为例(论文提纲范文)
1 民间传统手工艺非遗面临现状 |
1.1 传统手工艺非遗难以传承 |
1.2 手工艺非遗与高校工艺美术专业课程间的相互脱节 |
2 手工技艺类非遗融入高校工艺美术专业教学的必要性 |
3 手工技艺类在高校工艺美术专业教学中的应用研究 |
3.1 构建手工艺非遗模块化知识体系 |
3.2 开拓多界融合的手工艺非遗教学 |
(1)传承人参与教学 |
(2)教学与校园文化结合 |
(3)教学与校际联合 |
3.3 拓展具有创新性的活态化实践课程 |
3.4 推动商业化的工艺美术专业课程转向 |
4 结论 |
(2)醴陵釉下五彩陶瓷工艺特征结构化模型研究(论文提纲范文)
一、醴陵釉下五彩瓷的分类 |
二、醴陵釉下五彩瓷工艺特征研究 |
(一)材料特征 |
1. 坯泥与瓷质 |
2. 釉料配合发色 |
(二)烧制特征 |
1. 创烧初期“三烧制” |
2. 工艺成熟期“二烧制” |
3. 特殊器物“一烧制” |
(三)器型特征 |
1. 醴陵釉下五彩瓷成型工艺 |
2. 醴陵釉下五彩瓷的器型特征提取 |
(四)染制特征 |
1. 墨线分水 |
2. 油墨印线 |
3. 典型色彩 |
三、醴陵釉下五彩瓷工艺特征结构化模型 |
四、结语 |
(3)无锡博物院院藏清宣统醴陵窑釉下彩绘龙凤纹长颈瓶初探(论文提纲范文)
1 醴陵窑釉下五彩瓷装饰艺术特征—以无锡博物院院藏清宣统醴陵窑釉下彩绘龙凤纹长颈瓶为例 |
1.1 历史沿革 |
1.2 器形 |
1.3 装饰纹样 |
1.4 款识 |
2 醴陵窑釉下五彩瓷价值品鉴 |
2.1 历史价值 |
2.2 文化价值 |
2.3 工艺价值 |
3 结语 |
(5)探析醴陵釉下五彩瓷的设计美学思想(论文提纲范文)
一、醴陵瓷“器用之美”的设计美学 |
1.1醴陵瓷的功能之美 |
1.2醴陵瓷的形式之美 |
二、醴陵釉下五彩瓷“器以载道”设计美学思想 |
2.1人与物——役物以立新 |
2.2人与自然——师造化以求真 |
2.3人、物、自然——万物一体以至善 |
三、结语 |
(6)长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩比较研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
第一章 绪论 |
第一节 研究背景 |
第二节 研究目的及意义 |
第三节 研究现状 |
第四节 研究方法 |
第二章 长沙窑釉下彩分析 |
第一节 长沙窑概述 |
一、地理位置 |
二、烧制年代 |
三、兴衰缘由 |
第二节 长沙窑釉下彩 |
一、釉下彩的材料与器物造型 |
二、釉下彩装饰主要内容 |
三、釉下彩表现形式 |
四、釉下彩风格成因 |
第三章 醴陵釉下彩分析 |
第一节 发展历程 |
第二节 醴陵釉下彩瓷的材料 |
第三节 醴陵釉下彩瓷的造型 |
第四节 醴陵釉下彩瓷烧制 |
第五节 醴陵釉下五彩瓷的表现手法与装饰风格 |
第四章 长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩比较分析 |
第一节 材料比较 |
第二节 器物造型 |
第三节 题材风格 |
第四节 表现技法 |
第五节 文化传播 |
小结 |
第五章 对长沙窑发展的启示 |
第一节 长沙窑发展现状 |
第二节 醴陵釉下彩发展的启示 |
第三节 长沙窑发展思考 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(7)醴陵釉下五彩的绘画性表现语言研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
1 引言 |
1.1 选题背景 |
1.2 选题意义 |
1.3 研究思路 |
1.4 研究方法 |
2 醴陵釉下五彩瓷概述 |
2.1 醴陵釉下五彩瓷的发展 |
2.2 釉下五彩瓷的特点 |
2.2.1 色彩丰富、淡而有神 |
2.2.2 无毒、固色、耐磨、耐酸碱 |
2.2.3 瓷质优良,晶莹剔透 |
3 釉下五彩瓷绘画性表现语言 |
3.1 装饰题材 |
3.2 装饰线条 |
3.3 装饰色彩 |
4 当代釉下五彩瓷表现语言与绘画的发展趋势 |
4.1 传承传统与艺术创新相结合 |
4.2 艺术与技术相结合 |
4.3 自然化与人性化相结合 |
5、釉下五彩系列陶瓷作品创作 |
5.1 《非衣》——镶器系列作品 |
5.2 《静》系列作品 |
5.3 《待》系列作品 |
5.4 作品实物附图 |
6 结论 |
致谢 |
参考文献 |
(8)纪录片《釉下花开》的叙事策略与人文追求(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
引言 |
一、纪录片《釉下花开》的选题价值 |
(一)醴陵釉下五彩的光影浮现 |
(二)“工匠精神”的笃厚内涵 |
(三)传统文化精神的丰沛蕴含 |
二、纪录片《釉下花开》的叙事策略 |
(一)紧贴现实:叙事角度的选择 |
(二)承接古今:叙事情节的设定 |
(三)舒缓从容:叙事节奏的营造 |
三、纪录片《釉下花开》的人文追求 |
(一)聚焦匠人匠心 |
(二)探寻瓷韵怡情 |
(三)审思传承之路 |
四、纪录片《釉下花开》的不足与缺憾 |
结语 |
参考文献 |
附录一 作品阐释 |
附录二 编导阐释 |
附录三 完成稿本 |
致谢 |
(9)釉下五彩瓷点彩艺术及其陶瓷美学意义分析(论文提纲范文)
一、点彩艺术的发展及其特征 |
二、釉下五彩瓷点彩装饰的出现历程与艺术处理 |
(一) 点彩艺术在中国陶瓷装饰中的出现与发展 |
(二) 釉下五彩瓷点彩的构成内容与艺术处理方式 |
三、釉下五彩瓷点彩装饰艺术的美学意义 |
(一) 点彩艺术丰富了釉下五彩装饰的图式语言 |
(二) 点彩艺术的应用能够拓宽工艺技术的独特思维 |
(三) 点彩艺术的应用增强了釉下五彩瓷装饰色彩的艺术感染力 |
四、结论 |
(10)醴陵釉下五彩日用瓷意象符号装饰应用与设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究背景 |
第二节 研究目的与意义 |
第三节 研究现状综述 |
第四节 研究内容与方法 |
第五节 研究创新点 |
第二章 醴陵釉下五彩日用瓷与意象符号的概述 |
第一节 醴陵釉下五彩日用瓷的概述 |
一、醴陵釉下五彩瓷的历史溯源 |
二、醴陵釉下五彩日用瓷的特质与范畴 |
三、醴陵釉下五彩日用瓷的发展现状 |
第二节 意象符号的概述 |
一、意象符号的概念界定 |
二、意象符号与釉下五彩瓷 |
第三章 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号的探究 |
第一节 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号的分类 |
一、直观性的图像符号 |
二、接近性的指示符号 |
三、约定俗成的象征符号 |
第二节 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号的特征 |
一、水墨画的笔韵情趣 |
二、淡而有神的色彩 |
三、统一对比的形式美 |
第三节 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号的寓意 |
一、植物类装饰题材寓意 |
二、动物类装饰题材寓意 |
三、人物类装饰题材寓意 |
四、文字类装饰题材寓意 |
五、几何类装饰题材寓意 |
第四节 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号的不同时期 |
一、清末至民国时期 |
二、新中国成立之后 |
第四章 醴陵釉下五彩日用瓷意象符号装饰应用设计研究 |
第一节 意象符号在日用瓷装饰应用的案例分析 |
一、北京峰会《盛世如意》餐具 |
二、丹麦皇家哥本哈根《大唐草》餐具 |
第二节 意象符号在日用瓷装饰中的特性解析 |
一、日用瓷装饰中意象的模糊性 |
二、日用瓷装饰中意象的非独立性 |
第三节 意象符号在醴陵釉下五彩日用瓷装饰中的设计原则 |
一、善用其形,传达其神 |
二、感召时代,顺应趋势 |
三、立足传统,融合多元 |
第四节 意象符号在醴陵釉下五彩日用瓷装饰中的设计应用 |
一、设计定位分析 |
二、意象符号的选定及提取 |
三、意象符号的具体应用 |
第五章 后续空间及未来展望 |
第一节 后续空间 |
第二节 未来展望 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
四、醴陵釉下五彩瓷鉴赏(论文参考文献)
- [1]手工艺技艺类非遗在高校工艺美术专业中的教学策略——以醴陵釉下五彩为例[J]. 汤新星,李凯文,王健. 湖南包装, 2021(06)
- [2]醴陵釉下五彩陶瓷工艺特征结构化模型研究[J]. 王贞,何雨薇. 创意设计源, 2021(05)
- [3]无锡博物院院藏清宣统醴陵窑釉下彩绘龙凤纹长颈瓶初探[J]. 许庭嘉. 文物鉴定与鉴赏, 2021(17)
- [4]近代醴陵瓷业与地方社会[D]. 李洋洋. 湖南师范大学, 2021
- [5]探析醴陵釉下五彩瓷的设计美学思想[J]. 周佳慧. 陶瓷科学与艺术, 2021(03)
- [6]长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩比较研究[D]. 肖健. 湖南师范大学, 2020(01)
- [7]醴陵釉下五彩的绘画性表现语言研究[D]. 施磊. 景德镇陶瓷大学, 2019(03)
- [8]纪录片《釉下花开》的叙事策略与人文追求[D]. 赵姝宁. 辽宁师范大学, 2019(11)
- [9]釉下五彩瓷点彩艺术及其陶瓷美学意义分析[J]. 赵春雷,徐滢. 艺术品鉴, 2019(03)
- [10]醴陵釉下五彩日用瓷意象符号装饰应用与设计研究[D]. 张婉玉. 湖南师范大学, 2018(01)